Théâtre – Miracle en Alabama

J’ai eu la chance de recevoir de jolies places de théâtre par ma grande soeur à l’occasion de mon dernier anniversaire. Des places de théâtre qui ne concernaient pas n’importe quelle pièce : Miracle en Alabama. Ce titre vous est peut-être familier si vous êtes cinéphile : c’est en effet le titre d’un film américain des années 1960 retraçant la vie de la célèbre Helen Keller, première femme sourde, muette et aveugle à avoir obtenu un diplôme universitaire, et devenue militante par la suite. Cette pièce, qui se joue actuellement au Théâtre de la Bruyère à Paris, retrace cette même histoire, soit l’enfance de la jeune Helen.

L’histoire

A la fin du 19e siècle dans le sud des Etats-Unis, la famille Keller est à bout, incapable de gérer Helen, leur fille cadette à la fois aveugle et sourde. Avant de la placer dans un asile, ils font venir une tutrice spécialement du nord du pays, pour tenter d’apaiser leurs souffrances et celles de leur fille avec qui ils ne parviennent pas à communiquer.

Harry Potter et l’enfant maudit, de Jack Thorne et John Tiffany

Enfin, enfin, enfin ! Après avoir bavé devant la version originale, avoir acheté la précieuse (mais chère !!!) version française le jour de sa sortie, le week-end à 1000 était l’occasion parfaite de me plonger une nouvelle fois dans l’univers Harry Potter grâce à la pièce de théâtre narrant la suite des aventures de nos héros ! J’ai bien évidemment vu tous les films de la saga, et lu tous les romans en trois semaines d’une traite quand j’avais plus de 20 ans (et j’avais adoré !). Je n’attendais pas grand chose de cette pièce, si ce n’est retrouver cet univers chouchou que j’aime tant !

L’histoire
Etre Harry Potter n’a jamais été facile et ne l’est pas davantage depuis qu’il est un employé surmené du ministère de la Magie, marié et père de trois enfants. Tandis que Harry se débat avec un passé qui refuse de le laisser en paix, son plus jeune fils, Albus Severus, doit lutter avec le poids d’un héritage familial dont il n’a jamais voulu. Le destin vient fusionner passé et présent. Père et fils se retrouvent face à une dure vérité : parfois, les ténèbres surviennent des endroits les plus inattendus.

Rhinocéros, d’Eugène Ionesco

Une pièce de théâtre de temps en temps, ça ne fait pas de mal ! Je n’ai pas lu de théâtre depuis le lycée, et je ne vais jamais en voir sur scène, ce que je regrette. J’aimais bien lire du théâtre, et donc je me suis dit « Allons-y, profitons du challenge ABC pour découvrir Ionesco !« . Après avoir reçu des avis de personnes traumatisées par cette pièce après l’avoir étudiée au lycée, et d’autres l’ayant adorée, je ne savais pas trop comment me positionner en commençant cette œuvre.

L’histoire
« Tous les chats sont mortels. Socrate est mortel. Donc Socrate est un chat. » Tout langage stéréotypé devient aberrant. C’est ce que Ionesco démontre dans Rhinocéros, pièce qui a tout d’abord vu le jour sous la forme d’une nouvelle. Partisan d’un théâtre total, il porte l’absurde à son paroxysme en l’incarnant matériellement.
Allégorie des idéologies de masse, le rhinocéros, cruel et dévastateur, ne se déplace qu’en groupe et gagne du terrain à une vitesse vertigineuse. Seul et sans trop savoir pourquoi, Bérenger résiste à la mutation. Il résiste pour notre plus grande délectation, car sa lutte désespérée donne lieu à des caricatures savoureuses, à des variations de tons et de genres audacieuses et anticonformistes. La sclérose intellectuelle, l’incommunicabilité et la perversion du langage engendrent des situations tellement tragiques qu’elles en deviennent comiques, tellement grotesques qu’elles ne peuvent être que dramatiques.